終止式共有幾種
大家好，小編來為大家解答以下問題，終止式共有幾種構成，終止式共有幾種形態，現在讓我們一起來看看吧！
樂曲的終止有哪幾種類型?
半終止、完全終止、完滿終止、阻礙終止等。
半終止多用在中間，常用五級，偶爾也使用除了一級之外的和弦標記；
完全終止是指“功能完全”，即四級、五級、一級這三個和弦都出現了而且連接下來；
完滿終止是在完全終止的基礎上，最后的一級和弦出現在原位且主音上；
阻礙終止是指“五七到六”的和弦連接，多用在真正的終止前。 謝謝采納！！！
五種終止式的名稱及和弦進行
正格半終止T-D S-D
變格半終止T-S D-S
正格全終止D-T S-D-T。
變格全終止S-T D-S-T。
復合補充全終止 S-T-D-T-S-T。
以上字母為和聲功能代號
你好，今天剛學了C大調終止式
終止式不分什么調
分正格終止和變格終止。
S是下屬，K46是主三和弦的2轉位，DD是重屬，D是屬，T是主，這些你應該知道我就不多說了。
正格一般為S-K46-D-T。完整的為S-DD-K46-D-T。
變格一般就是SIIII-T，最多就是DV-SIIII-T，但是V級到IIII雖然也能用但是要有特殊條件，一般你就用IIII級到T就可以。
如果結束的音時值較長你可以做一下補充終止，格式是：T-S-T，詳細點可以做T-S46-T，如果想做的豐富點可以做T-D→S46-D→降3音S46-T（D可以是3、7和旋，不推薦用D9和D13）。
如果有反復記號或者還想自己即興點什么可以用阻礙終止（也俗稱偽終止），格式只有兩種：V級到VI級，和V2到T6。前一種什么和弦都行級別必須是V級到VI級。后一種必須是V級2到I級6,，差不得半點。
希望這些對于你的即興演奏能有提高，但是如果對和聲學感興趣可以自己買點書看看，如：斯波索賓和聲學教程、勛伯格和聲學，這些書都寫的非常好。感興趣可以自學一下。
C大調音階終止式哪幾個音
終止式有很多種，最基本的有正格終止，變格終止和完全終止。
正格：G-C（5 7 2-1 3 5）
變格：F-C（4 6 1-1 3 5）
完全：F-G-C（4 6 1-5 7 2-1 3 5）
補充一下還有阻礙終止，流行和古典不是一樣的。
流行：G-F（5 7 2-4 6 1）
古典：G-Am （5 7 2-6 1 3）
正終止和半終止都是什么意思？
半終止式也稱不完全終止式。任一和弦到和弦V級從沒有置于樂曲的最后終止處，這是一種半休息的狀態，因而常使用于短小樂曲的中間終止處。
完全終止式也叫正格終止式。V到I，這個進行具有決定性的最后效果，很多作品都含有這樣結束的效果，稱為完全終止式的原因，也是由于具有最后效果及普遍的使用，就像是一種結束。
擴展資料：
完全復合終止
IV（ii或ii6）—I64—V（7）—I ，主和弦在8度位置。
完全復合終止是在完全終止的前提上，又在前面加了兩個和弦。
以C大調和弦為例
假如IV是F和弦，則ii是Dm（小三和弦），ii6是Dm的第一轉位——Dm/F，I64是C和弦的第二轉位——C/G。
完全復合終止是個完滿宏偉的結束，一般用于宏大的樂曲結尾。
不完全復合終止有兩種：
1、IV（ii或ii6）—V（7）—I ，主和弦在8度位置。
2、I64—V（7）—I ，主和弦在8度位置。
不完全復合終止其實是完全復合終止的刪減版，要么去掉第一個要么去掉第二個。
這兩種也都是用在樂曲的結尾或樂段的結尾。
各位大神們，幫忙解決一下這些樂理題吧！！謝謝謝謝~
第一題：A（四級到一級結尾為變格終止）
第二題：A（樂段需要結束感，所以要終止式）
第三題：B（五級為句讀感， 沒有終止敢，所以是半終止）
第四題：C（都終止了，肯定是最后呀）
第五題：B（不完全終止，阻礙終止，完全終止，常見的這三個，還有沒有我不確定，這題需要再想想）
第六題：C（非常完美的終止）
阻礙終止是幾級到幾級
阻礙終止是6級到7級，和聲阻礙終止的公式：k46-d-d7-tsvi-s-s2-k46-d-d7-t。
在六級和弦出現在屬七和弦或者屬和弦后面，代替主和弦的時候，這個情況下就是阻礙進行；如果這種情況出現在了終止處，則是阻礙終止。
舉例：V到VI原本第一個和弦有一種傾向，期望接一個可以形成完全終止的和弦，然而這個和弦又不是期望中的主和弦，而是下中和弦，這樣的終止式造成一種非期望的感覺。
穩定的終止又有三種類型：
1、正格進行
由主和弦與屬和弦組成的進行，根據其功能組成，稱為正格進行，和聲進行如下：
功能名：T—D；D—T；T—D—T；D—T—D；T—D—D—T。
中文名：主—屬；屬—主；主—屬—主；屬—主—屬；主—屬—屬—主。
2、變格進行
由主和弦與下屬和弦組成的進行，根據其功能組成，稱為變格進行，和聲進行如下：
功能名：T—S；T—S—T；S—T；S—T—S。
中文名：主—下屬；主—下屬；下屬—主；下屬—主—下屬。
3、完全進行
包括所有三種功能（主和弦、屬和弦和下屬和弦）的進行，根據其功能組成，稱為完全進行，和聲進行如下：
功能名：T—S—D—T；D—T—S—D—T。
中文名：主—下屬—屬—主；屬—主—下屬—屬—主。
以上內容參考：百度百科--終止式。
大調音階的終止式是什么？
一般人熟悉的音階，特別是大調音階，最后一個音再回到主階，這是七升音階，七升音階里的關系音階是a小調，是由七個所組成。除了五升音階、七升音階、藍調有六個音之外，還有一個重要音階為調式音階。這個音階所使用的音和c大調所使用的音完全一樣，從re開始到八度的re，如果你用re來作曲，通常最后也要回到re，而不是do，這就稱為調式。這個音階稱為phrygian，是調式音階里的一種，特別在西班牙是非常重要的音階，也可說是他們民族音樂的重要音階。這些音和c大調的音完全一樣，如果你在鋼琴上彈，不需要用到任何升降記號，這就是所謂的調式。
我們也可以說c大調音階和a小調音階屬于同樣的音，但主音不同，調式的差異就是主音不同而已，選擇音階上的任何一個音構成主音，這就是調式。從la開始就是所謂的a小調，a小調和c大調用到的音其實是一樣的，可是排列的順序不同，a小調和c大調基本上還是各自獨立的調性。
除了這些音階外，還有其他的音階，像中東常使用的音階是和聲小調的第五個音開始，音階的觀念和形成調式的原理是一樣的，以上所提到的這些音階是平常音樂理比較會接觸到的，音階在作曲里是最基本的素材，要做一首歌曲時，當然要先選擇音階來創作，每個音階都有不同的情感，選音階的首要條件是必須熟悉音階，最簡單的是大小調音階，大調音階較能表達光明快樂的氣氛，相對的小調音階就比較憂傷，這只是一種非常粗淺的分類，以二分法來區分這些音階有些粗淺，何況音階種類盛多。
一般來說大小調的區分關鍵到底在哪里？是在音階上的第三音，第三音和主音形成大三度，不管調式或其他音階，只要第三音是形成小三度的狀態，這個音階基本上就比較有傷感的味道。至于藍調有所謂的七升藍調，音階就是多了re和la，當選定一個音階開始創作時，就要掌握音階的特性，譬如大調音階里的倒音，倒音可以讓音樂產生動的感覺，當音樂進入主音時就會有結束的感覺，其實音階里的趨向適合大家去研究，這樣寫出來的音樂才能帶動情緒。
請問C大調和弦終止式是什么意思？在電子琴考級書上有好多種是什么意思呢？單列出來了啊！
關于和聲運用淺談
一、和弦新論
傳統和聲學把所有的和弦都歸為三度關系來解釋，并且力求和聲進行的完美和規范。但是現代流行音樂特別是爵士音樂的和聲已經高度復雜化和自由化，三度疊置雖然仍是和弦構成的基本原則，但已不是重要的解釋手段。這年頭可以這樣說：把幾個音合在一起發音就構成和弦。和聲的進行是否規范屬于次要問題，平行五，八度的錯誤基本上不予考慮。唯一的準則是：聽起來是否舒服，到位。爵士音樂中復雜的加音和弦幾乎使你分不清和弦的功能性，布魯斯和弦同名大小調攪和在一起，莫名其妙的模進進行很難用經典的和聲理論來解釋。我們現在就進入現代和弦的奇妙世界。
二、和弦的變化
關于變化和弦在經典和聲學里有復雜的一套理論，這些理論是有實際意義的，在此我采用了一種比較直觀的說法，談一下常用和弦。
1，主四六和弦（K46和弦）
這是一個在古典音樂中很常用的和弦，但它在流行音樂中仍然有很重要的作用。它的形式是主和弦的第二轉位，以C大調舉例就是C/G和弦，即5-1-3和弦。這種和弦的特點是，雖然算是主和弦，但因為它以SOL為根音，所以一點也不穩定，有著極強的向屬和弦去的傾向。試驗一下，如果一首大調歌曲結束時貝司手不彈DO音而彈SOL音，你肯定會感覺很奇怪，你會覺得這首歌曲根本就沒有結束。這充分體現了主四六和弦的不穩定性。因此在編曲時我們可以充分利用這一點，如果有一首歌曲的結尾是C-G7-C（這可是很常用的結尾哦）我們就可以改為C/G-G7-C。由于C/G（主四六和弦）傾向與屬和弦G7，而屬和弦G7又傾向于主和弦，這樣從C/G開始一系列的和弦都順著它的傾向性行進，音樂就變得流暢了。在古典音樂中，C/G-G7-C的進行是最經典的終止式。
2，二級六和弦
二級六和弦是二級和弦的第一轉位，在C大調中是Dm/F。它的構成音是FA，LA，RE。大家會發現它與F和弦（四級和弦）只差一個音，前者是FA，LA，RE，后者是FA，LA，DO。所以，二級六和弦實際上可以看成是四級和弦的一個替代品，也就是說某些地方本來用的是四級和弦，現在就可以用二級六和弦代替，C大調中就是用Dm/F代替F和弦。二級六和弦保持了二級和弦柔和的特性，不象四級和弦那么硬，也沒有強烈的“飛”起來的感覺，所以如果你想要使1-4級的進行不要那么強硬，但又要保證有1-4級進行的和聲效果，你就可以用二級六和弦代替四級和弦。如果大家聽過電影《紅河谷》的主題曲，它的第二個和弦就是二級六和弦，而這個地方的和弦功能和聽上去的感覺實際上是四級的，這就對了！這就是二級六和弦要達到的效果。
3，大二級和弦
這實際上是一個離調和弦，不過在這里我不從這個角度去說明問題。大二級和弦就是升高三音的二級和弦，在C大調里是2，#4，6和弦。它的特點就是強烈傾向于屬和弦（五級和弦），也就是在C大調里構成D-G的進行。在前面介紹二級和弦時我曾提到二級和弦最重要的用途是置于5級和弦前面，所以我們可以這樣認為大二級和弦是增強了小二級和弦向屬和弦的傾向性。在C大調中就是用D-G7代替Dm-G7。在歌曲的適當位置使用這種代替手段效果是十分好的。但是要注意，歌曲的旋律音如果是FA（首調）則不能這樣代替，因為這會構成與和弦#4的小二度沖突，十分尖銳刺耳。鄧麗君的許多歌曲及那個年代的許多歌曲（如《今宵多珍重》）都會在屬和弦前使用大二級和弦，大家可以去仔細地分辨一下。另外，和所有的離調和弦一樣，大二級和弦也可以擴展成七和弦，C大調里是D7和弦，2，#4，6，1。它的和弦性質和D和弦是一樣的，只不過音響更豐富些。
4，大三級和弦
這也是一個離調和弦。在C大調里是E和弦，3-#5-7。是由三級和弦Em升高三音形成。它傾向于六級和弦Am.也就是在C大調里構成E-Am的進行。它實際上也是Em到Am進行的強化。和前面一樣，我們可以用E-Am代替Em到Am，但仍要注意，如果旋律音是SOL，就不能這樣代替，因為SOL會與和弦里的#5沖突。有一首老歌叫《我家在那里》就使用了大三級和弦。有首圣誕歌曲就連續使用了大二級和弦和大三級和弦。另外，和所有的離調和弦一樣，大三級和弦也可以擴展成七和弦，C大調里是E7和弦，3-#5-7-2。它的和弦性質和E和弦是一樣的。
5，大六級和弦
這也是一個離調和弦。而且這是一個很常用的和弦，它的“離調感”十分遠，所以能制造出很動聽的效果。在C大調中是A或A7和弦（和其他離調和弦一樣，它可以擴展成七和弦）它強烈傾向于二級Dm和弦，這樣就在C大調中形成A（A7）-Dm的進行。這可是一個非常漂亮的進行，它不僅可以代替Am到Dm的進行，還可以代替其他和弦到Dm的進行。只要你的旋律中帶有6，#1，3，5中的任何一個或多個音，你就可以使用這個進行。它是用來強調和聲在音樂中作用的最好例子。看一下：
3 - 4 | 2 - - |這個例子，如果你想在第二小節配置Dm和弦，那么前一小節用什么好呢？Am可以，Em也可以，但它們都不是最好的，試過用A(A7)嗎？那將會是一種新鮮的感覺。這種和弦手法在流行音樂中被廣泛應用，鄧麗君的歌曲《愛的箴言》就使用了該和弦，著名的圣誕歌曲全曲多次使用該和弦。這個和弦十分有色彩，恰當的使用肯定可以使你配置的歌曲和弦及伴奏比原來豐富得多。當然仍舊要注意，不要在旋律音為DO時使用該和弦，因為它會與和弦的#1音沖突。
6，一級七和弦
這也是一個離調和弦。一級七和弦在C大調里就是C7和弦，1-3-5-b7,看清楚了，這是一個大小七和弦，是降SI而不是還原SI，在其他調里可不要搞錯了。它的用處就是置于四級和弦前面，一級七和弦有強烈的傾向于四級和弦的特性，又由于它本身屬于主和弦系列，所以如果我們使用了一級到四級的和弦進行，就可以在這兩個和弦當中插入一個一級七和弦，形成C-C7-F的自然進行。有一首英文老歌就使用了該和弦。
7，小四級和弦
大調中，四級和弦應當是大三和弦，但有時侯我們也會使用它的降三音形式，就形成了小四級。它的最有效作用是置于四級和主和弦之間，也就是在C大調形成F-Fm-C的進行，小四級當然是一個小三和弦，它的加入會使音樂突然變得憂傷，所以它不但可以置于四級和主和弦之間，而且可以直接加在樂曲中的某個部分。著名的（雪絨花）在最后結尾時，就使用了小四級和弦。很多港臺流行歌曲也使用小四級來表現憂傷與失落。
8，五級增三和弦
這個和弦不算很常用。它升高原來五級和弦的五音，變成增三和弦。在C大調中是Gaug(G+)，這個和弦的用處是當一個樂句結束在屬和弦上時，可以用五級增三和弦來代替五級和弦，增加意尤未盡的氣氛，然后音樂稍作停留便又從主和弦開始，這種手段在爵士音樂中有著較多的應用。
9，降六級和弦
是一個常用的變化和弦，是大三和弦，在C大調中是bA和弦,b6-1-b3，降LA-DO-降MI。這個和弦看上去離C大調很遠，確實如此，因為它只有一個音DO屬于C大調自然音階，嘻嘻，就是這個DO成為降六級最大的應用之處。因為絕大多數大調的歌曲都會結束在主音DO上（首調），我們可以利用降六級含有DO音，把降六級置于主和弦的前面，達到一種特殊的音響。在C大調中，如果本來是G7-C的終止，現在可以用G7-bA-C來替代，這樣就能得到這樣一種效果：旋律雖然保持是DO，但和弦是降六級-主和弦，非常有色彩。它可以烘托出那種宏偉，壯觀的終止，不是屬到主簡單了事。
10，降七級和弦
相比降六級而言，降七級離原調好象近一點。在C大調中，降七級是bB和弦,b7-2-4,降SI-RE-FA，也是大三和弦。它含有RE，FA兩個調內音，它可以被較自由地運用在歌曲中間部分，如果旋律中出現了這兩個音就有可能使用降七級。在歌曲中如果在本來使用一般和弦的地方改用降七級，會有一種突然轉調的感覺，降七級后面可以接1，4，5級和弦，C大調中，C-bB-C,C-bB-F等都是常見的。鄧麗君的《千言萬語》，TheBeatles樂隊的,,都使用了降七級和弦，取得了很好的效果。降七級還有一個用處就是對降六級作進一步擴展，把bA-C擴展為bA-bB-C,也就是在降六級與主和弦之間再插入一個降七級，得到一個連續上行大三和弦的效果，更適合于那些氣魄很大，雄壯而有震撼力的終止。
11，降三級和弦
這也是一個用得不算太多的變化和弦，在C大調里是bE和弦，b3-5-b7,降MI-SOL-降SI，也是大三和弦。它離C大調也比較遠，只有SOL是調內音，因此只有旋律出現SOL時，它才有考慮的可能。它適合在樂曲中起豐富色彩的作用，使用一下以后馬上又回原調。這種和弦就一定要用得好，用得到位而不能濫用。有一首著名的英文老歌（《奔放的旋律》--“人鬼情未了”的插曲）后半段就用了一個降三級。
12, 降二級和弦
降二級和弦在流行音樂中用得比較少,在爵士樂中倒有一定的使用.經典和聲學里給予這個和弦以一個名字,叫"那波里和弦".當然對于我們的應用者來說不一定要了解這么多.這個和弦在C大調里是bD和弦,b2-4-b6,離C大調相當遠,在鋼琴上聽是完全沒有關系的,但這樣就注定了它是一個極有色彩性的和弦,一般可以用在曲子的結尾,在主和弦的前面,感覺是十分奇特的.。
